FORMACIÓN
Jorge Chikiar (Buenos Aires, 1970) Es un músico, compositor y Artista sonoro. Egresado del Centro de Estudios Avanzados en Música Contemporánea (CEAMC).Realizo su residencia en The Kitchen NY, trabajando junto a Laurie Anderson, Philip Glass, Steve Reich, Meredith Monk, Pauline, Oliveros, entre otros artistas (2004). Es Magister en Opera Experimental (Mención Honorífica) 2024. Estudió composición y armonía con el Mtro. Eduardo Checci. Estética de la Música con Margarita Fernandez. Piano con Perla Gonilski. Música y piano con Gustavo Pires. Clarinete con Luis Conde y Violin con Alfredo Hess.
DOCENCIA
Es docente de la Universidad de Tres de Febrero (UNTREF), Cátedra de Producción con medio electroacústicos I y II (Docente Titular) Cátedra de Instrumento I y II (Docente de trabajos prácticos ). En la Universidad de San Martin (UNSAM) Síntesis y Pensamiento Sintético. Universidad de Rosario (UNR) Practicas Profesionales. Investigador del Centro Fonográfico de la Universidad de Rosario. Docente de Mezcla en el Instituto Paradox (Ecuador). Fue docente de la EMC Escuela de Música Contemporánea. Fue docente de las Escuelas e Institutos ORT en Producción Musical y Medios de la comunicación. Fue Coordinador General del Taller de Experimentación Escénica Teatro Colon. Brinda seminarios, talleres y workshops para AES (Audio Engineer Society) AATIA (Asociación Argentina de Técnicos e Ingenieros de Audio) entre otros.
BECAS
Beca de la Fundación Williams Escuela de Invierno (Opera) 2024. Beca a la Creación Fondo Nacional de las Artes 2019 – 2021. Premio Clarín Danza 2006 – 2008.
OBRAS
Participó de ESCUCHA en CRUCE, Madrid colaborando con otros artistas e improvisadores en Relays organizados por Wade Matthews, Madrid 20204. Participó en ZEK#2 donde presento “Zwischen den Zeilen” (Entre Lineas) formato WIP una Micro Opera Experimental junto a Nikola Lutz e Ivan Garcia en Gedok Gallery, Stuttgart 2024. Estreno “Persistir, Resistir, Resonar música para ensamble procesado junto a la compañía Oblicua en el CETC, 2024. Se presentó en el Ciclo Campo Cercano. 2024. Se presento en el Festival de Música Expandida, Roseti Espacio. 2024 Edito “Escrito en la Piedra” primera musica experimental argentina para ensamble en formato Atmos 360 junto al director Agustín Tocalini, 2024. Se presentó en La noche de los músicos con su dúo Data Peluda junto a Luis Conde y Juan Litrica como músico invitado en el Hall de la UADE, 2023. Participó con su obra instalación “Resonancias Mecánicas” en la Alianza Francesa de Buenos Aires, en el Ciclo el sonido no se Escucha, 2023. Colaboró con Carolina Piola en “Holobionte” fundación PROA21, 2023. Presentó “Radio Collection, Cancelar el mensaje” En el Ciclo Cuando el Sonido no se Escucha. Art Lab Numerique, Alianza Francesa de Buenos Aires, 2023. Participó del Ciclo Nuevas Músicas en el Conservatorio Astor Piazzola con “Machines Lov Sex”, 2022. Estrenó “Delirium Capstan” para Cello y electrónica en el Festival Atemporanea (2019). Estrenó “Cuentos de Hades” Obra performática sobre cuentos de Luis Valenzuela. FIBA 2019 y Centro Cultural de la Cooperación (2019) Presentó en el Ciclo para Ensambles UNTREF sus obras “Hypernea” para dúo de flautas y Live Electronics, “La traición de Agnes” Para percusión y Live Electronics, “Impronta” para percusión flautas, violín y Live Electronics y su cuarteto de cuerdas procesado “Intermodulaciones Cruzadas” (2018). Compuso la Obra “No te calles” para percusión y electrónica para el percusionista Bruno Lobianco. Editada en el cd Solo Set (2017). Compuso la obra “Radio Collection” estrenada en el KnockDown Center de New York (2016). Se presentó junto a Terry Pender en Waves & Vibrations, Improvisations for Analog Synthesizer Plus Mandolin and Guitar. CMC de la Universidad de Columbia y en FireHouse NYC, (2016). Editó junto a John King Crossing Hemispheres sello UNTREF Sonoro (2015). Estreno “Wu Wang” para electrónica y ensamble junta al Ensamble Fractus en Centro Cultural Recoleta (2015). Presentó Apotheosis of Virginity, colaborando con el Artista Plástico David Lamelas junto al compositor John King en el Maccarone Art Gallery de NY (2014). Compuso la música de la obra de danza “Ligature” Compañía Desamarrada estrenada en Pan y Arte Teatro, (2014). Compuso “Presagio” para el Ballet estable de la Provincia del Chaco, Espectáculo declarado de interés cultural Nacional. Teatro Cervantes Buenos Aires 2012. Realizó la composición sonora de la versión de Carlos Trunsky sobre la obra «Estancia» de Ginastera. Para el Bicentenario de la República Argentina, en el Teatro Argentino de La Plata, (2010). Compuso la música de Obra de danza “Tríada” de Emanuel Ludueña (2010). Fue Asistente de Dirección y realizó el Live Electronics de la Opera “Galileo” John King TACEC, Teatro Argentino de La Plata, (2009). Compuso e interpretó su Música para ‘Saña»del coreógrafo Carlos Trunsky. Portón de Sanchez. (2008). Viajó a la Antártida Argentina y Realizó la puesta sonora “Crack de Hielo” para Sur Polar Arte en la Antártida en el MUNTREF (2008). Fue diseñador Sonoro y realizó el Ars Electronics de la Opera Experimental “Infinito Nero. Teatro Margarita Xirgu (2006). Compuso la música de la Obra para danza contemporánea “Voraz» del coreógrafo Carlos Trunsky. Portón de Sanchez, (2006). Realizó El diseño Sonoro de “How can I Tell the Difference” de Robert Ashley, Teatro Xirgu, (2006). Compuso la música de Far & Lejos de David Lamelas Londres, (2005). Fue diseñador Sonoro del Live Concert «El caso Elsa», Dirección Alejandro Tantanian, CETC Teatro Colon, (2005). Compuso e interpretó la música de «Incandescente» obra del coreógrafo Carlos Trunsky, Portón de Sanchez, (2005). Realizó los Arreglos y la adaptación musical de la versión del coreógrafo Carlos Trunsky de la obra «Pedro y el Lobo» de Sergei Prokofiev junto a la Filarmónica de Buenos Aires, Teatro Colon, (2005). Fue el diseñador sonoro de la Opera Experimental “EL Malogrado” de Martin Bauer TGSM (2004). Fue diseñador sonoro de la Opera Lohengrin de Salvatore Sciarrino , con Lia Ferenese en Ensamble Ars Nova , Dirección Alejandro Tantanian CETC, Centro Experimental del Teatro Colon, (2004) Fue asistente de dirección de la opera “La Belle Captive” de John King CETC (2003). Compuso la música de la Obra para danza contemporánea “Incandescente” del maestro coreógrafo Carlos Trunsky, Portón de Sánchez, (2006). Compuso la música para Que la mar te devuelva del coreógrafo Carlos Trunsky. Nominado al premio Clarín.2005. Compuso la música para el director de teatro Ciro Zorzoli para su obra Crónicas en el Centro Cultural Rojas. Año 2004. Compuso la música Original de las Peliculas “Un año sin amor” (Anahi Berneri), “Perro Amarillo” (Javier Van de Couter), “El dia trajo la oscuridad”, “Unidad XV”, “El padre de mis Hijos” “El silencio del Cazador” e “Hija” (Martin Desalvo), “Tras La Pantalla” (Marcos Martinez).